Đêm hè quyến rũ

Đêm hè quyến rũ

Quyến rũ trong phòng the là cả một nghệ thuật và ắt hẳn các phái đẹp hiểu rõ hơn ai hết tầm quan trọng của những chiếc váy ngủ. Một trang phục sexy, mềm mại không chỉ đơn giản khiến bạn gái được tự tin hơn trong vóc dáng của mình mà còn ghi nhiều điểm trong mắt các đức lang quân.

Kiểu dáng trang phục mỏng manh nhẹ nhàng cùng với những dây nơ và ren mềm mại vừa tạo điểm nhấn vừa mang đến vẻ đẹp trẻ trung và gợi cảm riêng cho lứa tuổi xuân thì.

Màu hồng nhạt bóng - sắc màu truyền thống gợi nét nữ tính của các bạn gái cũng là ưu điểm chính của loại trang phục ngủ. Phái đẹp sẽ thật yêu kiều trên giường ngủ và thậm chí, tạo sự nhí nhảnh, trẻ trung, tươi mới ngay cả khi ở nhà. Khoác lên người những đầm ngủ như thế này, phái đẹp thực sự sẽ là điểm thu hút của vòng tay các đức lang quân.



Váy ngủ của giới trẻ luôn có nét đẹp dịu dàng, gợi cảm nhờ những gam màu
tươi sáng và kiểu dáng đơn giản trẻ trung. Nhưng cũng không ai có thể phủ
nhận những sắc màu sẫm như mận chín hay đen huyền tạo sự huyền bí
riêng biệt mà không sắc màu nào khác thay thế được...


Ren thêu, voan lụa và satin là những chất liệu cơ bản để tạo nên một bộ
váy ngủ gợi cảm. Với những gợi ý của phaidep.info trên, chắc chắn bạn
sẽ ngạc nhiên với chính mình về sức nóng bỏng và sự quyến rũ mà nó tạo nên.

Nguồn: phaidep.info

[Trở về]

Add to Cart View detail

Phong Cách CN Cho Bạn Gái Nơi Văn Phòng?

Phong Cách CN Cho Bạn Gái Nơi Văn Phòng?

Ngày nay nhiều phụ nữ không còn dành hết thời gian cho công việc nội chợ. Họ tham gia nhiều hoạt động xã hội, giữ vai trò lãnh đạo trong nhiều công ty. Những hoạt động ngoại giao đòi hỏi người phụ nữ cần quan tâm tới dáng vẻ bên ngoài nhiều hơn. Thoitrang.com ra mắt bộ sưu tập thời trang công sở như một lời chia sẻ đến bạn.

Màu sằc và kiểu dáng của bộ sưu tập mang tính hài hòa, tao nhã. Những mẫu sơ mi cổ điển được cách điệu bằng những chiếc nơ và bèo dún mềm mại. Bạn có thể chọn chiếc áo sơ mi đơn giản kết hợp với quần đối màu tạo vẻ thanh lịch ở văn phòng. Với những bạn gái thường xuyên có những buổi họp hay gặp gỡ đối tác thì có thể chọn những mẫu áo mang phong cách hơn với điểm nhấn ở cổ là những chiếc nơ xinh xắn, lá bèo mềm mại hay những đường xếp ly nhẹ ở bo tay, kết hợp với những mẫu váy đơn giản sẽ tạo nét kín đáo nhưng vẫn duyên dáng, sang trọng. Nếu bạn là cô gái có tính cách mạnh mẽ, bạn có thể chọn những mẫu áo có kiểu dáng hơi cầu kì, phong cách trẻ trung sẽ tạo được ấn tượng cho những lần gặp gỡ.

Dù bạn làm công việc gì, hay giữ vai trò nào trong công ty thì sự thanh lịch, duyên dáng vẫn luôn cần thiết chọ bạn. Hãy để thoitrang.com được chia xẻ với bạn điều đó qua những mẫu thời trang công sở mới nhất được giới thiệu trong bộ sưu tập này.

Nguồn: thoitrang.com

[Trở về]

Add to Cart View detail

Học Chất Liệu Trong Điêu Khắc

Học Chất Liệu Trong Điêu Khắc

K
hi nói đến các tác phẩm điêu khắc người ta luôn nghĩ ngay đến những chất liệu đã tạo ra chúng, những chất liệu có tính bền vững như gốm, gỗ, đa, đồng sắt thép …và sự công phu của quá trình lao động sáng tạo vất vả của các nhà điêu khắc. Khi ngắm các tác phẩm điêu khắc người ta khó cưỡng lại ước muốn được sờ vào chúng như để cảm nhận được nhiều hơn sự hấp dẫn của chất liệu và sự gia công của người tạo ra chúng. Thật vậy, chất liệu điêu khắc không những gây ấn tượng hấp dẫn người xem bởi tính vật lý của nó, mà còn tạo nên sự say mê sâu lắng trong lòng người xem bằng ngôn ngữ biểu cảm riêng của từng chất liệu. Đó chính là tinh thần, là hồn của chất liệu, một yếu tố quan trọng không thể thiếu trong một tác phẩm điêu khắc. Nó giúp cho tác phẩm thăng hoa và sống lâu hơn trong lòng ngưòi thưởng ngoạn. Điều đó cho thấy không thể thiếu chất liệu khi nhắc đến một tác phẩm điêu khắc hay nói cách khác nếu thiếu chất liệu tượng điêu khắc không thể gọi là tác phẩm được.

Hoan lạc. Đồng. Cao 70cm.Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM

Thế nhưng, trong chương trình giảng dạy của trường Đại học Mỹ Thuật Tp. HCM hiện nay, mảng điêu khắc chất liệu gần như bị bỏ quên không được nhắc đến. Một phần có lẽ do hoàn cảnh kinh tế trước đây còn khó khăn nhưng một phần có lẽ do quan niệm của một số người cho rằng, chất liệu điêu khắc không quan trọng, có cũng được, không có cũng không sao. Miễn sao sinh viên cố gắng làm tốt các bố cục cho đẹp, sau đó nếu có điều kiện thì chuyển sang một chất liệu nào đó có tính bền vững hoặc thậm chí “gửi” vào một chất liệu giả cũng được. Ngay cả sinh viên cũng thường tư duy theo cách cũ, trước hết tìm bố cục, tiếp theo tìm chất liệu khả dĩ tương ứng, sau đó mới tìm không gian môi trường đặt tượng. Theo tôi, đây là một điều sai lầm, cả trong quan niệm cũng như thứ tự tư duy. Vì nếu chất liệu điêu khắc chỉ là loại vật chất có tính bền vững để chuyển bố cục từ tượng đất sang, thì có lẽ hội họa chẳng cần phải chia làm nhiều khoa khác nhau như sơn dầu, sơn mài, lụa, đồ họa… làm gì. Cách sắp xếp thứ tự trong tư duy tạo hình của sinh viên như thế rất lạc hậu, sai lầm. Thật ra nhà điêu khắc cần tưởng tượng ngay một không gian lí tưởng dự kiến làm nơi đặt tượng, chọn chất liệu phù hợp rồi mới tư duy bố cục và thủ pháp thực hiện. Thực tế hiện nay hầu hết sinh viên điêu khắc đều rất thành thạo trong việc làm giả các chất liệu như đất sét giả đất nung, thạch cao, poli giả đồng, gỗ, đá… nhưng khi đưa yêu cầu thực hiện chất liệu thật thì đa số sinh viên đều lúng túng, kể cả các sinh viên trước khi vào trường đã có biết qua về kỹ thuật vài chất liệu cũng vậy. Họ không thấy được tầm quan trọng của chất liệu trong bố cục, nên không có ý thức ứng dụng vốn kỹ năng ấy vào tư duy bố cục. Việc sinh viên làm tượng giả chất liệu trở nên phổ biến đến nỗi trong một triển lãm điêu khắc truyền thống hằng năm, một phóng viên sau khi xem một số tác phẩm điêu khắc gỗ đã khen trên báo “…trong triển lãm có những tượng giả gỗ rất đẹp…” (!). Một thực tế nữa rất rõ cho chúng ta hấy điều này qua Trại sáng tác điêu khắc đá vừa qua được tổ chức tại Thành phố Hồ Chí Minh. Có không ít tác giả tuy xuất thân từ trường lớp chuyên nghiệp nhưng gần như không làm chủ được chất liệu, từ thao tác kỹ thuật cho đến ngôn ngữ tạo hình, biểu cảm chất liệu của đá. Vì thế, không những bất lực phó thác tất cả cho thợ mà đôi khi còn hướng dẫn, kết thúc làm hỏng luôn khối đá. Thật là một thực tế đáng buồn nhưng chúng ta đành phải chấp nhận một sự thật Sinh viên điêu khắc đang bị “mù”chất liệu.

Dòng sông hát. Đồng. 80x200cm

Vấn đề “sinh viên điêu khắc mù chất liệu” đã tồn tại quá lâu. Vậy có cần đưa chất liệu điêu khắc trở thành một môn học chính thức, tạo những điều kiện tốt nhất cho sinh viên tiếp xúc với chất liệu hay không? Có lẽ sẽ có người cho rằng giá thành chất liệu điêu khắc hiện nay vẫn còn đắt đỏ. Điều này đúng mà cũng không đúng. Đúng là khi chúng ta tạo hình xong trên đất và giao cho người khác chuyển sang chất liệu thì giá thành rất cao, sẽ là một gánh nặng kinh tế không nhỏ cho nhà trường và sinh viên. Nhưng nếu chỉ mua vật tư và sinh viên gia công phần kỹ thuật với phương tiện máy móc, công cụ chuyên ngành của nhà trường cung cấp thì giá thành sẽ rất thấp, thậm chí chỉ ngang bằng với các chất liệu giả, trong khi giá trị của chất liệu thật cao hơn nhiều. Thử so sánh giữa vài chất liệu ta sẽ thấy điều này. Ví dụ: Giá mua một khúc gỗ, cũng chỉ tương đương giá một bao thạch cao với bố sợi. Giá của đồ gốm, đất nung và cả sắt, đá… cũng không mắc bằng giá của nhựa poli với sợi thủy tinh. Ngay cả giá một kg đồng cũng chỉ hơn gấp đôi giá một kg poli chút đỉnh mà thôi… Điều này chứng minh rằng giá cả giữa vật tư đồ giả với đồ thật không chênh lệc nhau nhiều, giá thành cao là do giá gia công sản phẩm của người thợ (nhất là khi người thợ nghĩ rằng họ đang “góp công sức” chính trong sáng tạo tác phẩm nghệ thuật cùng tác giả, thì giá thành được “hét” với giá trên trời). Chưa kể khi sản phẩm thợ hoàn tất, tác giả thường không được hài lòng như ý nhưng cũng đành chấp nhận vì mình không có khả năng làm tốt hơn. Đây chỉ là những ví dụ so sánh cái lợi cái hại ở cấp thấp nhất mang tính vật chất (chỉ là những vật tư, nguyên liệu). Những cái lợi tinh thần lớn hơn như tạo cho sinh viên có kỹ thuật tay nghề, kiến thức chuyên môn về chất liệu, biết cảm nhận vẻ đẹp và ngôn ngữ biểu cảm của chất liệu, tính tư duy sáng tạo hoàn chỉnh chuyên nghiệp… hay chỉ dừng ở mức độ hiện nay: Sinh viên điêu khắc không có kiến thức kỹ năng xử lý chất liệu, không thể cảm nhận được vẻ đẹp, sự biểu cảm của chất liệu (chưa đụng đến bao giờ lấy gì mà “cảm”), tính tư duy sáng tạo không hoàn chỉnh dẫn đến tính tài tử nghiệp dư(!?). Và cứ như thế ngày càng có nhiều cử nhân điêu khắc xuất thân từ một trường chuyên nghiệp nhưng chẳng chuyên nghiệp tí nào.

Tiếng khèn Chăm. 1998. Đá. Cao 90cm. Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam

Bởi vậy, mong rằng Trường Đại học Mỹ Thuật Tp. HCM và Khoa Điêu khắc nhanh chóng có hướng giải quyết dứt điểm vấn nạn này vì đây là quyền lợi thiết thực cho sinh viên. Cần nhanh chóng đưa chất liệu vào chương trình giảng dạy, trở thành một môn học chính thức mang tính bắt buộc. Thành lập ngay xưởng chất liệu điêu khắc cùng các phương tiện máy móc dụng cụ chuyên ngành, vì như thế này là quá muộn. Khoa Điêu khắc cần đưa ra phương hướng tổ chức giảng dạy và thực hành hiệu quả giúp cho sinh viên tìm hiểu, nắm vững kỹ năng chất liệu và làm chủ được ngôn ngữ chất liệu trong tư duy tạo hình.

Nguồn: hcmufa.edu.vn

[Trở về]

Add to Cart View detail

Dấu Ấn Trường ĐH Mỹ Thuật Thành Phố Hồ Chí Minh

Dấu Ấn Trường ĐH Mỹ Thuật Thành Phố Hồ Chí Minh

Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, mối quan hệ giữa các cơ sở đào tạo họa si, điêu khắc gia và các viện bảo tàng mỹ thuật, các nhà sưu tập lớn về mỹ thuật là mối quan hệ rất phổ biến, hỗ tương. Phần đông những nhân tài nghệ thuật đã xuất hiện từ các trung tâm đào tạo chuyên ngành mỹ thuật và tác phẩm của họ trở thành mục tiêu của những bảo tàng cũng như những nhà sưu tập lớn.

Lê Văn Mậu. Bóng xế tà
Đá. 53x41 cm

Trường Mỹ thuật Gia Định đã tồn tại ở Sài Gòn từ rất lâu, song lại chưa có một bảo tàng chuyên ngành này hay một nhà sưu tập tranh tượng lớn, khiến cho công chúng muốn thưởng thức mỹ thuật một cách có hệ thống, đầy đủ thật khó. Bởi những tác phẩm của tác giả đã được nhiều người sưu tầm va lưu giữ ở nhiều nơi trong và ngoài nước. Cho nên sự ra đời của Bảo tàng Mỹ thuật thành phố Hồ Chí Minh (ngày 05 tháng 9 năm 1987), tuy khá muộn màng, nhưng thật cần thiết đối với thành phố.

Cổ Tấn Long Chu. Trái tim dũng sĩ
1997. Sơn dầu. 160x200 cm

Bảo tàng được thành lập, - là sự kiện quan trọng trong đời sống mỹ thuật thành phố nói riêng và khu vực phía Nam nói chung, nó đáp ứng nhu cầu thưởng thức thẩm mỹ của công chúng Việt Nam yêu nghệ thuật và khách quốc tế. Bên cạnh đó, nó còn có một chức năng khác nữa đối với giới mỹ thuật – khuyến khích sự sáng tạo của các nghệ sỹ bằng những hoạt động thực tiễn. Công tác sưu tầm của Bảo tàng góp phần vào việc đánh giá chất lượng đào tạo của các trường Mỹ thuật Việt Nam, trong đó có Trường Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh.

Nguyễn Trung Tín Khỏa Thân Với Mặt Nạ. 1994 Sơn dầu. 155x295 cm

Ngay từ buổi đầu thành lập Bảo tàng đã xác định cho mình mục tiêu sưu tầm hiện vật khá cụ thể; trong đó một trong những mảng quan trọng nhất là tranh tượng mỹ thuật đương đại – những tác phẩm có giá trị, phản ảnh đặc trưng, quá trình phát triển của mỹ thuật thành phố và các khu vực lân cận. Mà điều đó không thể không có liên quan đến những người đã từng dạy và học tại trường Mỹ thuật Gia Định trước đây và Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh bây giờ. Đến nay số lượng tác phẩm Mỹ thuật đương đại Việt Nam trong sưu tập của Bảo tàng còn khá khiêm tốn: hơn 700 tranh và hơn 100 tượng. Thế nhưng trong đó đã có gần 300 tranh và hơn 40 tượng là tác phẩm của các họa si, điêu khắc gia là giáo viên, sinh viên của Trường Mỹ thuật Gia Định trước đây và Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh ngày nay.

Căn cứ vào đặc thù và để có thể dễ dàng hơn trong kế hoạch sưu tầm, Bảo tàng tạm chia thành hai giai đoạn: những tác giả đã từng dạy và học tại trường trước và sau năm 1975.

Khi sưu tầm tác phẩm của những tác giả trước 1975 Bảo tàng gặp nhiều khó khăn: khó khăn vì một số các tác giả đã mất, tác phẩm thất lạc, và đa số tác phẩm giai đoạn này nằm rải rác

Dương Văn Đen. Quán cóc
Sơn dầu. 60 x 74cm

ở trong các sưu tập tư nhân ở trong và ngoài nước, mà không phải ai cũng muốn bán, giá bán lại cao, trong khi kinh phí của Bảo tàng thì có hạn. Nhưng với sự cố gắng hết mức của ban giám đốc và các cán bộ chuyên môn, đến nay trong sưu tập của Bảo tàng đã có nhiều tác phẩm của các họa sĩ giai đoạn này, tuy chưa thể đầy đủ, nhưng cũng đã có khá nhiều tên tuổi của trường và giới mỹ thuật Sài Gòn xưa như: Cổ Tấn Long Châu, Trịnh Cung, Huỳnh Phương Đông, Dương Văn Đen (Văn Đen), Đỗ Quang Em, Đỗ Đình Hiệp, Nguyễn Phi Hoanh, Lưu Đình Khải, Nguyễn Lâm, Lê Văn Mậu, Huỳnh Văn Mười (Uyên Huy), Nguyễn Siên, Nguyễn Thị Tâm, Trương Thị Thịnh, Hồ Hữu Thủ, Nguyễn Trung, Trương Văn Ý… Sưu tầm mảng tranh tượng trước 1975 tại Sài Gòn là một trong những công tác trọng tâm của trong kế hoạch sưu tầm năm 2005 của Bảo tàng.

Tú Duyên. Danh tướng Trần Bình Trọng.
Thủ ấn họa. 90x50cm

Đối với những tác giả là thầy dạy tại trường sau năm 1975 và là những người có uy tín trong nghề và có nhiều cống hiến cho công tác đào tạo của Trường, Bảo tàng cũng đã cố gắng khắc phục những khó khăn về tài chính, tuy chưa hoàn chỉnh nhưng bộ sưu tập này đầy đu hơn; đó là tranh, tượng của các tác giả: Nguyễn Hoàng Ánh, Hứa Thanh Bình, Nguyễn Thanh Bình, Trịnh Dũng, Nguyễn Xuân Đông, Cao Thị Được, Nguyễn Hoàng, Phan Gia Hương, Trần Văn Lắm, Phạm Mười, Phan Hoài Phi, Quách Phong, Trần Văn Phú, Ngô Tuý Phượng, Phước Sanh, Đinh Rú, Phạm Văn Tâm, Ca Lê Thắng, Hoàng Trầm Đào Minh Tri, Phan Phương Trực, Phan Hữu Thiện, Xuân Tiên, Nguyễn Trung Tín, Trịnh Kim Vinh, Đặng Ái Việt…

Ngoài ra Bảo tàng còn sưu tầm khá nhiều tác phẩm của các tác giả đã từng học trong trường như: Nguyễn Tấn Cương, Nguyễn Văn Đoàn, Trần Xuân Hòa, Võ Thanh Hoàng, Ánh Hồng, Lâm Quang Nới, Bùi Hải Sơn, Lý Cao Tấn, Nguyễn Toàn Thi, Nguyễn Thành Thi, Huỳnh Thị Kim Tiến, Đỗ Hoàng Tường, Lê Vượng… Bảo tàng cũng đặc biệt chú ý phát hiện những tài năng trẻ, khi họ còn ngồi trên ghế nhà trường hoặc vừa mới tốt nghiệp bằng cách chọn mua tác phẩm (tuy chưa nhiều) cho sưu tập của mình, chứ không chờ đến khi họ nổi tiếng mới mua. Đó cũng là một cách động viên, khuyến khích thế hệ trẻ và cũng để khẳng định chất lượng đào tạo của trường Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh hôm nay.

Nguyễn Trung. Áo trắng. 1993.
Sơndầu. 100x100 cm

Các tác phẩm của thầy và trò Trường Mỹ thuật thành phố trong sưu tập của Bảo tàng rất phong phú về chất liệu: sơn dầu, sơn mài, lụa, thuốc nước, bột màu… trong hội họa; đá, đồng, nhôm, inox, gốm, thạch cao… trong điêu khắc.

Những tác phẩm của thầy và trò trong Trường có một vị trí rất quan trọng trong việc khẳng định giá trị của bộ sưu tập mỹ thuật đương đại của Bảo tàng; cả về số lượng lẫm chất lượng. Ngoài mối quan hệ thiết thực trong công tác đào tạo của Trường và việc sưu tầm của Bảo tàng, từ khi được thành lập đến nay Bảo tàng luôn giữ mối quan hệ mật thiết đối với Trường bằng những hoạt động cụ thể. Hai bên đã phối hợp tổ chức nhiều triển lãm mỹ thuật nhân ngày nhà giáo Việt Nam 20/11 hằng năm, tổ chức triển lãm nhóm, cá nhân các thầy, cô, học trò của Trường tại Bảo tàng.

Thực tế qua công tác sưu tầm và một số các hoạt động khác của Bảo tàng Mỹ thuật thành phố Hồ Chí Minh trong 17 năm qua đã thực sự góp phần làm cho đời sống mỹ thuật của thành phố thêm phong phú hơn, những người yêu mỹ thuật Việt Nam cũng như khách nước ngoài đã có nơi để có thể tìm hiểu về nghệ thuật đương đại Việt Nam thông qua những tác giả là thầy và trò của Trường Mỹ thuật Gia Định trước đây và Đại học Mỹ thuật thành phố Hồ Chí Minh bây giờ. Những hoạt động và công tác sưu tầm của Bảo tàng góp phần vào việc khẳng định chất lượng đào tạo cũng như những đóng góp của Trường đối với đời sóng mỹ thuật của thành phố Hồ Chí Minh.

Nguồn: hcmufa.edu.vn

[Trở về]

Add to Cart View detail

Chuyên gia Miss Universe chấm điểm Võ Hoàng Yến

Chuyên gia Miss Universe chấm điểm Võ Hoàng Yến

Mê mẩn trước những bước chân của Hoàng Yến trên sàn catwalk, chuyên gia Nina Cleopatra khẳng định người đẹp VN sẽ là ứng viên sáng giá nhất của châu Á tại Miss Universe 2009. Nhưng bà cho rằng, gương mặt của Yến "khó có thể coi là xinh đẹp".

Nina Cleopatra, người Puerto Rico, là chuyên gia sắc đẹp, chuyên phân tích về các nhan sắc dự thi Miss Universe. Dưới đây là những đánh giá, chấm điểm của Cleopatra dành cho Võ Hoàng Yến.

Tôi muốn bắt đầu bài viết này bằng nhận xét, Hoàng Yến chính là một trong những thí sinh đáng gờm nhất tại Miss Universe 2009. Lần đầu tiên tôi nhìn thấy cô gái này là trong một video clip trên Youtube. Tôi đã rất choáng. Cô ấy lướt đi trên sàn catwalk vừa tự tin, vừa kỹ thuật trong từng bước chân. Không có gì đáng ngạc nhiên khi Yến trở thành tâm điểm bàn cãi, là mối quan tâm lớn của các fan, các chuyên gia sắc đẹp, trong đó có cả giám đốc Miss Universe Nhật Bản Ines Ligron - người đã đánh giá Yến có "vẻ đẹp đặc biệt" và có đôi nét gợi liên tưởng đến các thí sinh chuyển giới Thái Lan.

Nina Cleopatra chấm điểm Hoàng Yến qua những bức ảnh có trên mạng

1. Kỹ năng trình diễn (presentation) - 9,15 điểm

Hoàng Yến thể hiện mình là cô gái hiện đại nhưng cũng không kém phần truyền thống với phong cách trẻ trung và thái độ lạnh lùng trên sân khấu. Cô ấy luôn tỏ ra từ tốn và chững chạc khi nói (dù tôi chẳng hiểu cô ấy nói gì và ban giám khảo thì cũng thế thôi). Yến sẽ có một trận đấu hay và phần thể hiện của cô sẽ là một làn gió mới với rất nhiều người. Không ít người sẽ phải há hốc miệng tán dương vì kỹ năng trình diễn của một siêu mẫu ở cô. Cả thế giới đang chờ đợi nữ chiến binh bốc lửa đến từ bên kia đại dương.

2. Gương mặt (face) - 8,8 điểm

Với khuôn mặt hình chữ V, nhỏ và tươi trẻ, Hoàng Yến khó có thể gọi là "xinh đẹp" hoặc "khiến người ta choáng váng". "Xinh xắn" có lẽ là từ hợp với cô gái này hơn. Lời khuyên của tôi dành cho Yến là hãy cố gắng làm sao để trông càng giống với bức ảnh dưới đây càng tốt: trang điểm nhẹ thôi, nhớ tạo chút lấp lánh, tươi sáng cho gương mặt, giữ kiểu tóc gọn gàng, bóng mượt. Hoàng Yến cần tận dụng vẻ tươi trẻ của mình, để làm sao khiến các đối thủ của cô trông đều già cứng như Margaret Thacher. Đơn giản, hãy để kỹ năng catwalk làm các nhiệm vụ còn lại.

Lối trang điểm mà theo chuyên gia, Hoàng Yến cần phát huy

3. Hình thể (body) - 8,7 điểm

Không có gì phải nghi ngờ, hình thể chính là điểm bị phê bình, chỉ trích nhiều nhất của Hoàng Yến. Bức hình chụp Yến trong bộ bikini đỏ đã trôi nổi từ diễn đàn này sang diễn đàn khác, gây ra nhiều tranh cãi nhất giữa phe yêu và ghét cô. Yến đã tiến bộ hơn nhiều nhưng cô ấy vẫn cần phải luyện tập nhiều hơn để cải thiện thân hình quá gầy, đặc biệt là đôi chân. Tin tốt cho Việt Nam là Hoàng Yến có khả năng trình diễn và những bước di chuyển của một siêu mẫu. Điểm yếu của Hoàng Yến là màn áo tắm, nhưng được bù lại bởi kỹ năng catwalk, Yến có thể "sống sót" qua phần thi này.

Những bức ảnh cho thấy thân hình quá gầy của Hoàng Yến

4. Kỹ năng catwalk (catwalk skills) - 9,9 điểm:

Tôi không biết nên bắt đầu nhận xét về kỹ năng catwalk của cô gái này thế nào. Cô ấy có những bước chân trên sàn chữ T khiến người ta "chết mê chết mệt". Tôi mê từng bước chân và nét mặt của cô ấy trên sàn diễn. Ban đầu, cô ấy thể hiện thái độ nhẹ nhàng, rồi những bước chân trở nên kỳ diệu. Cô ấy kết nối với bạn trong từng bước di chuyển, đến nỗi bạn bị cuốn hút một cách đáng sợ. Cô ấy tỏa ra năng lượng, sự tự tin và ánh nhìn quyến rũ mê hoặc. Tôi trở thành fan của Hoàng Yến khi lần đầu tiên nhìn thấy cô trên sàn diễn.

Lời khuyên của Nina Cleopatra:

Lời khuyên đầu tiên của tôi là hãy "co vuốt" một chút khi mới tới Bahamas và bùng nổ trong đêm chọn top 15. Hãy nhớ là ở đây có vô khối kẻ thích bắt chước. Nếu họ lên danh sách những việc cần làm và không nên làm trước cuộc thi thì cô gái Việt Nam là một trong những đề mục được họ liệt vào phần cần bắt chước kỹ năng catwalk. Nên Yến hãy thận trọng, đừng phô diễn quá nhiều khi chưa cần thiết. Sau đó, Võ Hoàng Yến cần được trang điểm nhẹ nhàng, nhấn mạnh vào phong cách trẻ trung. Một bộ váy dạ hội lộng lẫy bay bổng sẽ giúp cô ấy làm nóng sân khấu. Được như thế, Võ Hoàng Yến sẽ là ứng viên sáng giá nhất đến từ châu Á tại Miss Universe 2009.


Hiện tại, đại diện Việt Nam - Võ Hoàng Yến - đang dẫn dầu danh sách bình chọn Thí sinh Miss Universe 2009 được yêu thích nhất trên website chuyên về các cuộc thi sắc đẹp Missosology. Cô cũng lọt vào top 20 ứng viên sáng giá nhất do trang Global Beauties bình chọn.
Hoàng Yến dẫn đầu bình chọn trên Missosology

Nguồn: vnexpress.net

[Trở về]

Add to Cart View detail